Przyjdź i spróbuj swoich sił!

Jesteście gotowi?
My już nie możemy się doczekać!


  • Artystyczną przygodę czas zacząć!

    Artystyczną przygodę czas zacząć!

    Kochasz musical i chcesz spróbować swoich sił zapraszamy na zajęcia pełne śpiewu, tańca, aktorstwa oraz dykcji. Ta przygoda pozwoli Ci oswoić się ze sceną, zdobyć nowe umiejętności i poznać fantastycznych przyjaciół.

    Nie zwlekaj❗️ Nowa przygoda czeka 😁

    Zapraszamy dzieci, młodzież i dorosłych.

    Zapisy wyłącznie poprzez wypełnienie formularza zgłoszeniowego online: ➡️ https://forms.gle/CHGKodkyh1C6swSd9

    W razie pytań, pisz lub dzwoń! Jesteśmy do Twojej dyspozycji 🙂

 

Nasza wspaniała kadra

  • Dorota Białkowska-Krukowska
    współzałożyciel; warsztaty wokalne

    Gdańszczanka, absolwentka Państwowego Policealnego Studium Wokalno-Aktorskiego im. D. Baduszkowej w Gdyni.

    W zespole Teatru Muzycznego im. D. Baduszkowej w Gdyni pracowała od 2007 do 2018 r. Zagrała m.in. Sandy w „Grease” W. Caseya i J. Jacobsa (reż. M. Korwin), Wendlę w „Przebudzeniu wiosny” D. Sheika (reż. K. Gordon), Anię w „Ani z Zielonego Wzgórza” na podstawie powieści L.M. Montgomery (reż. M. Korwin, muz. Z. Karnecki), Serenę w „Fame” S. Margoshesa (reż. J. Staniek), Klarę we „Francesco” i Marię w „Lalce” P. Dziubka (obie w reż. W. Kościelniaka), oraz foczkę w „Foczce akrobatce” (reż. Z. Sikora).

    Współpracuje z Teatrem Dramatycznym im. A. Węgierki w Białymstoku, gdzie zagrała psa Borbusa w spektaklu „Sońka” (reż. A. Korytkowska-Mazur) oraz panią Miłkę w przedstawieniu dziecięcym „Emocjałki” (reż. A. Biernacki).

    Na deskach Opery i Filharmonii Podlaskiej kreuje role: Toni Gromieko i Kubariki w musicalu „Doktor Żywago” L. Simon i Węgla w spektaklu „Adonis ma gościa” F. Apke (oba w reżyserii J. Szydłowskiego) oraz baletnicy Meg w musicalu „Upiór w operze” (reż. W. Kępczyński), wystąpiła z Big Bandem OiFP podczas koncertów z okazji walentynek („Każdemu wolno kochać”), Dnia Dziecka („Gdy Big Band zagra pojawia się magia”), Sylwestra w 2017 r. oraz Dnia Kobiet („Kochanie, grają naszą piosenkę”).

    Wiosną 2018 r. w Operze i Filharmonii Podlaskiej zagrała rolę Czerwonego Kapturka w spektaklu „Sprawa Kapturka Cz.” (reż. J. Schabowska, muz. P. Klimek), a w Teatrze Dramatycznym im. A. Węgierki w Białymstoku wciela się w postać kompozytorki filmu w spektaklu „W pustyni i w puszczy 3” (reż. A. Biernacki).

    Jej drugą pasją jest botanika, ukończyła Biologię na Uniwersytecie Gdańskim.

  • Bartłomiej Łochnicki
    współzałożyciel; warsztaty wokalne

    Aktor – śpiewak Opery i Filharmonii Podlaskiej.

    Od 2012 r. jest solistą Big Bandu Opery i Filharmonii Podlaskiej – wykonuje z tym zespołem utwory T. Hatcha, K. Weilla, S. Cahna, M. Shumana czy F. Sinatry oraz M. Bublé.

    Na deskach Opery i Filharmonii Podlaskiej kreuje rolę Buli w musicalu „Korczak” Ch. Williamsa (reż. R. Skolmowski), Perczyka w musicalu „Skrzypek na dachu” J. Bocka (reż. R. Skolmowski), Lillasa Pastii w operze „Carmen” (reż. B. Redo-Dobber), Raoula de Chagny w musicalu „Upiór w operze” A. Lloyda Webbera (reż. W. Kępczyński), Sierżanta w operze „Cyganeria” G. Pucciniego (reż. M. Sartova) oraz Paszy Antipowa/Strielnikowa i Liberiusza w musicalu „Doktor Żywago” L. Simon (reż. J. Szydłowski).

    Wraz z artystami Teatru Muzycznego „Roma” bierze udział w przedstawieniu muzycznym „Prosimy nie wyrywać foteli, czyli krótka historia muzyki rozrywkowej” (reż. J. Szydłowski).

    Występuje także w spektaklach „Sprawa Kapturka Cz.” reż. J. Schabowskiej oraz „Brzydki Kaczorek” M. Urbanka i „Adonis ma gościa” F. Apke, oba w reżyserii J. Szydłowskiego.

     

     

     

     

  • Hanna Mocarska
    warsztaty taneczne

    Absolwentka Ogólnokształcącej Szkoły Baletowej im. Olgi Sławskiej-Lipczyńskiej w Poznaniu.

    Już za czasów szkolnych występowała na deskach Teatru Wielkiego w Poznaniu, m.in. w: „Fauście”, „Aidzie”, czy też w „Panu Twardowskim”. Brała udział w licznych konkursach choreograficznych np. w III Międzynarodowym Konkursie Choreograficznym Dla Uczniów Szkół Baletowych w Bytomiu, czy też w I Ogólnopolskim Konkursie Choreograficznym im. Bronisławy Niżyńskiej w Warszawie.

    W swojej karierze zawodowej związana była z Państwowym Zespołem Ludowym Pieśni i Tańca „Mazowsze”, gdzie była zatrudniona na stanowisku tancerz koryfej. Współpracowała z Mazowieckim Teatrem Muzycznym przy spektaklu „Księżniczka Czardasza” Imre Kalmana. Obecnie współpracuje już szósty sezon z Operą i Filharmonią Podlaską w Białymstoku.

    Występowała w takich produkcjach jak „Straszny dwór” Stanisława Moniuszki, „Upiór w operze” Andrew Lloyd Webbera, „Carmen” Georgesa Bizeta i „Zemsta nietoperza” Johanna Straussa oraz „Doktor Żywago” Lucy Simon.

    Od 2016 roku prowadzi Akademię Tańca Klasycznego przy OiFP w Białymstoku. Współtworzyła dziecięce przedstawienia baletowe: „Obrazki z wystawy”, „Jezioro łabędzie” oraz „Dziadek do orzechów”.

    Wykształcenie wyższe zdobyła na SGGW w Warszawie. Obecnie studiuje na Uniwersytecie Muzycznym im. Fryderyka Chopina w Warszawie na kierunku Choreografia i Teoria Tańca.

     

  • Marcin Nagnajewicz
    zespoły wokalne

    Absolwent Uniwersytetu Muzycznego Fryderyka Chopina wydział Instrumentalno-Pedagogiczny w Białymstoku (klasa akordeonu prof. Zbigniewa Koźlika – dyplom z wyróżnieniem).

    Absolwent Policealnego Studium Jazzu im. Henryka Majewskiego w Warszawie (klasa gitary jazzowej Piotra Lemańskiego).

    Obecnie student studiów II st. (magisterskich) na Akademii Muzycznej im. Karola Szymanowskiego Wydział Kompozycji, Interpretacji, Edukacji i Jazzu (jazz i muzyka estradowa – specjalność: kompozycja i aranżacja).

    Na stałe współpracuje z takimi instytucjami jak:

    Opera i Filharmonia Podlaska (Big Band OiFP; spektakle: „Skrzypek na dachu”; „Adonis ma gościa”).

    Akompaniator i aranżer w Policealnym Studium Wokalno-Aktorskim w Białymstoku.

    Jako aranżer i muzyk sesyjny brał udział w koncertach i nagraniach wielu artystów polskich i zagranicznych (m.in.: ścieżka dźwiękowa do filmu „Cząstka Podlasia”; płyty: m.in. „Questions for Tonight” Kamil Skorupski; „Jazzowanki dla dzieci”); koncerty „live” w studiu Rembrandt Polskiego Radia Białystok.

     

     

     

  • Dawid Franciszek Malec
    warsztaty aktorskie

    Dawid Malec urodził się 2 lutego 1993 w Zakopanem, a jego dom rodzinny znajduje się w Czarnym Dunajcu.

    Absolwent białostockiego Wydziału Sztuki Lalkarskiej na Akademii Teatralnej im. Aleksandra Zelwerowicza.

    Jako aktor zadebiutował w Teatrze Lalki i Aktora „Kubuś” , natomiast aktualnie jest etatowym członkiem zespołu aktorskiego w białostockim Teatrem Dramatycznym im. Aleksandra Węgierki.

    Oprócz teatru, udziela się w słuchowiskach radiowych, okazyjnie użycza głosu jako lektor.

    Jest instruktorem kilku amatorskich grup teatralnych.

    Angażuje się w pozainstytucjonalne projekty artystyczne.

     

     

     

     

     

     

     

     

  • Katarzyna Wiktorko
    Warsztaty dla najmłodszych - BAMISIE
     

    Absolwentka Studium Wokalno-Aktorskiego w Białymstoku, prowadzona wokalnie przez Ewę Barbarę Rafałko oraz Hannę Zajączkiewicz. W 2017 r. uzyskała tytuł aktora scen muzycznych. W 2019 r. ukończyła studia magisterskie na kierunku Musical i choreografia na Akademii Muzycznej w Łodzi. Zdobyła tam również wykształcenie pedagogiczne podczas dwuletniego Studium Pedagogicznego na studiach pierwszego stopnia (2016 r.). Ukończyła Instruktorski Kurs Kwalifikacyjny z dziedziny Taniec Nowoczesny w Wojewódzkim Ośrodku Animacji Kultury w Białymstoku (2012 r.).

    Na co dzień spełnia się jako artystka oraz pedagog. Współpracuje z Teatrem Dramatycznym w Białymstoku (spektakl „Romeo i Julia”, reż. Katarzyna Deszcz), Białostockim Teatrem Lalek (spektakl „Karnawał Zwierząt”, chor. Karolina Garbacik) oraz Chórem Dziecięcym Opery i Filharmonii Podlaskiej (ruch sceniczny). Bierze udział w wielu spektaklach i projektach, m.in. spektakl „Pupile” w chor. Karoliny Garbacik (w ramach Festiwalu Wschód Kultury/ Inny Wymiar, wrzesień 2018), spektakl taneczny R.A.M.A... w chor. Karoliny Garbacik (w ramach XXX Festiwalu Dni Sztuki Współczesnej w Białymstoku, maj 2015), spektakl dyplomowy „Ghostel” w reż. Marty Rau (Studium Wokalno-Aktorskie w Białymstoku, maj 2017). Tworzy choreografie turniejowe oraz teatralne, m.in.: rola asystenta choreografa w spektaklu „Słomkowy Kapelusz” w reż. Pawła Aignera w Białostockim Teatrze Lalek (kwiecień 2018), choreografia do spektaklu „Nasze podwórko, czyli Krakowiacy i Górale inaczej” w reż. Rafała Supińskiego (OiFP, czerwiec 2015), opracowanie ruchu scenicznego dla Chóru Dziecięcego OiFP w musicalu „Pinokio” w reż. Justyny Schabowskiej (OiFP, czerwiec 2018) oraz do utworów koncertowych.

    Od około 10 lat pracuje z dziećmi i młodzieżą. W swoich artystycznych działaniach stara się łączyć dwie największe pasje – śpiew oraz taniec. Jej zajęcia prowadzone są zawsze w ciepłej, wesołej atmosferze. Zależy jej na tym, by dzieci i młodzież czerpały z zajęć jak najwięcej wiedzy i umiejętności, a zarazem mnóstwo dobrej zabawy i energii.

  • Paulina Wróblewska - Polly
    warsztaty
      Na pierwszą lekcje tańca trafiła do ogniska baletowego w wieku 6 lat. W szkole podstawowej miała okazje trenować taniec towarzyski. W 2005 roku rozpoczęła przygodę z formacjami grupowymi specjalizującymi się w hip hopie oraz początkowo nazwane LA Style - dziś nazywane choreografiami. Od 2008 roku prowadzi zajęcia dla dzieci, młodzieży i dorosłych. Indywidualnie trenuje hip hop i house, a dodatkowo próbuje innych styli jak whacking, popping, dancehall i jazz. Każdy z tych elementów buduje jej niepowtarzalny styl. Dobrze się czuje zarówno w choreografii jak i freestyle/ improwizacji. Swoje umiejętności zawdzięcza niezliczonym warsztatom z pionierami tańca z całego świata. Wśród jej osiągnięć można wymienić: czołowe miejsca na ogólnopolskich i międzynarodowych zawodach , wykonanie oprawy tanecznej wokalistów w Voice of Poland, X-factor i Mam talent, udział w półfinale 1 nedycji Got to dance, grę w spektaklu tanecznym „Metropolish” w reżyserii Jarosława Stańka, grę w spektaklu tanecznym "Aż Kobieta" w reżyserii Marty Molskiej, oprawa artystyczna pokazów mody Dagmary Czarneckiej oraz Elwiry Horosz, tworzenie choreografii tanecznych dla zespołów, uczenie młodzieży na międzynarodowych obozach. Zdobyła tytuł Instruktora Roku, a jej uczniowe zwyciężają na zawodach w całej Polsce, co ją bardzo cieszy.  
  • Dominika Fiłonowicz
    warsztaty
      Absolwentka 2- letniego Instruktorskiego Kursu Instruktorskiego o specjalizacji taniec nowoczesny w Wojewódzkim Ośrodku Animacji Kultury. Z tańcem związana od dziecka. Pierwsze taneczne kroki stawiała na zajęciach z tańca towarzyskiego, jednak szybko uznała, że nie lubi „tańczyć za ręce”. Przez kilka kolejnych lat rozwijała swoje umiejętności głównie w kierunku hip-hopu, ucząc się od polskich i zagranicznych tancerzy. 4 lata temu jej zainteresowania skierowały się w kierunku tańca współczesnego i teatru tańca. Wiedzę i umiejętności w tym zakresie zdobywała na regularnych zajęciach oraz licznych warsztatach. Uczestniczyła m.in. w Ogólnopolskich Warsztatów Tańca Współczesnego. Szkoliła się m.in. u Iwony Olszowskiej, Anny Krysiak, Jacka Owczarka, Macieja Kuzmińskiego, Anny Piotrowskiej.

    Jest otwarta na różne techniki taneczne. Z każdych zajęć i warsztatów czerpie nowe inspiracje i tak też stara się prowadzić swoje zajęcia, aby każdy uczestnik znalazł w nich coś dla siebie.

    Od kilku lat pracuje z dziećmi i młodzieżą. Dba o to, aby zajęcia oprócz dawki nowych umiejętności tanecznych dawały małym tancerzom także mnóstwo radości.  

Zapraszamy dzieci i młodzież!


 


Białostocka Akademia Musicalowa


Stowarzyszenie, które zrzesza ludzi pasjonujących się musicalem.

BAM powstała specjalnie z myślą o dzieciach i młodzieży pragnącej realizować swoje pasje pod czujnym okiem doświadczonych instruktorów, na co dzień występujących w wielu produkcjach musicalowych, operowych i dramatycznych. Chcemy zintegrować utalentowanych młodych artystów organizując im zajęcia warsztatowe ze śpiewu, tańca oraz aktorstwa. Umożliwiamy rozwijanie, jak również prezentację talentów w ramach organizowanych przez BAM spektakli muzycznych oraz koncertów.


 

Białostocka Akademia Musicalowa
to:


Wiekowo dobrane grupy warsztatowe dla dzieci i młodzieży (od lat 5 wzwyż)

5 godzin lekcyjnych tygodniowo


Śpiew, taniec, aktorstwo i zespoły wokalne

Praca z mikrofonem w profesjonalnym studiu muzycznym

350 zł / miesiąc
17.50 zł / godzina lekcyjna
grupa Bamisie 150
120 zł za drugie dziecko
300 zł za drugą osobę (pozostałe grupy)
SOBOTA
Fabryka Tańca
BAMISIE

ZESPÓŁ WOKALNY

WARSZTATY TANECZNE
Broadway jazz
Balet

WARSZTATY TANECZNE
House
Hip-Hop

13.00-14.00 BAMISIE      
12.30-13.10       grupa 1
13.15-13.55     grupa 1  

14.00-14.45

 

grupa 1

grupa 3

grupa 2

14.55-15.40

 

grupa 3

grupa 2

grupa 4

15.50-16.35

 

grupa 2

grupa 4

grupa 3

16.45-17.30

  grupa 4    

 

PONIEDZIAŁEK
Teatr Dramatyczny

WARSZTATY WOKALNE

WARSZTATY AKTORSKIE

WARSZTATY BAM dla DAM

16.30-17.15

grupa 1

grupa 2

 

17.25-18.10

grupa 2

grupa 1

 

18.20-19.05

grupa 4

grupa 3

 

19.15-20.00

grupa 3

grupa 4

BAM dla DAM

 

Napisz do nas


Dziękujemy za zainteresowanie. Z chęcią odpowiemy na Państwa pytania.


Białostocka
Akademia
Musicalowa

Nasz adres


Białostocka Akademia Musicalowa
ul. Marczukowska 33a,
15-724 Białystok

Numer konta mBank:
44 1140 2004 0000 3902 7856 1790

Kontakt z nami


Jesteśmy do Waszej dyspozycji:
telefon: 697 069 469
e-mail: bam.akademia@gmail.com