Dorota Białkowska-Krukowska

współzałożyciel; warsztaty wokalne

Gdańszczanka, absolwentka Państwowego Policealnego Studium Wokalno-Aktorskiego im. D. Baduszkowej w Gdyni.

W zespole Teatru Muzycznego im. D. Baduszkowej w Gdyni pracowała od 2007 do 2018 r. Zagrała m.in. Sandy w „Grease” W. Caseya i J. Jacobsa (reż. M. Korwin), Wendlę w „Przebudzeniu wiosny” D. Sheika (reż. K. Gordon), Anię w „Ani z Zielonego Wzgórza” na podstawie powieści L.M. Montgomery (reż. M. Korwin, muz. Z. Karnecki), Serenę w „Fame” S. Margoshesa (reż. J. Staniek), Klarę we „Francesco” i Marię w „Lalce” P. Dziubka (obie w reż. W. Kościelniaka), oraz foczkę w „Foczce akrobatce” (reż. Z. Sikora).

Współpracuje z Teatrem Dramatycznym im. A. Węgierki w Białymstoku, gdzie zagrała psa Borbusa w spektaklu „Sońka” (reż. A. Korytkowska-Mazur) oraz panią Miłkę w przedstawieniu dziecięcym „Emocjałki” (reż. A. Biernacki).

Na deskach Opery i Filharmonii Podlaskiej kreuje role: Toni Gromieko i Kubariki w musicalu „Doktor Żywago” L. Simon i Węgla w spektaklu „Adonis ma gościa” F. Apke (oba w reżyserii J. Szydłowskiego) oraz baletnicy Meg w musicalu „Upiór w operze” (reż. W. Kępczyński), wystąpiła z Big Bandem OiFP podczas koncertów z okazji walentynek („Każdemu wolno kochać”), Dnia Dziecka („Gdy Big Band zagra pojawia się magia”), Sylwestra w 2017 r. oraz Dnia Kobiet („Kochanie, grają naszą piosenkę”).

Wiosną 2018 r. w Operze i Filharmonii Podlaskiej zagrała rolę Czerwonego Kapturka w spektaklu „Sprawa Kapturka Cz.” (reż. J. Schabowska, muz. P. Klimek), a w Teatrze Dramatycznym im. A. Węgierki w Białymstoku wciela się w postać kompozytorki filmu w spektaklu „W pustyni i w puszczy 3” (reż. A. Biernacki).

Jej drugą pasją jest botanika, ukończyła Biologię na Uniwersytecie Gdańskim.

Bartłomiej Łochnicki

współzałożyciel; warsztaty wokalne

Aktor – śpiewak Opery i Filharmonii Podlaskiej.

Od 2012 r. jest solistą Big Bandu Opery i Filharmonii Podlaskiej – wykonuje z tym zespołem utwory T. Hatcha, K. Weilla, S. Cahna, M. Shumana czy F. Sinatry oraz M. Bublé.

Na deskach Opery i Filharmonii Podlaskiej kreuje rolę Buli w musicalu „Korczak” Ch. Williamsa (reż. R. Skolmowski), Perczyka w musicalu „Skrzypek na dachu” J. Bocka (reż. R. Skolmowski), Lillasa Pastii w operze „Carmen” (reż. B. Redo-Dobber), Raoula de Chagny w musicalu „Upiór w operze” A. Lloyda Webbera (reż. W. Kępczyński), Sierżanta w operze „Cyganeria” G. Pucciniego (reż. M. Sartova) oraz Paszy Antipowa/Strielnikowa i Liberiusza w musicalu „Doktor Żywago” L. Simon (reż. J. Szydłowski).

Wraz z artystami Teatru Muzycznego „Roma” bierze udział w przedstawieniu muzycznym „Prosimy nie wyrywać foteli, czyli krótka historia muzyki rozrywkowej” (reż. J. Szydłowski).

Występuje także w spektaklach „Sprawa Kapturka Cz.” reż. J. Schabowskiej oraz „Brzydki Kaczorek” M. Urbanka i „Adonis ma gościa” F. Apke, oba w reżyserii J. Szydłowskiego.

 

 

 

 

Hanna Mocarska

warsztaty taneczne

Tancerka, choreograf, pedagog, teoretyk tańca. Absolwentka Ogólnokształcącej Szkoły Baletowej im. Olgi Sławskiej-Lipczyńskiej w Poznaniu oraz Uniwersytetu Muzycznego Fryderyka Chopina w Warszawie na Wydziale Tańca na specjalności Choreografia i Teoria Tańca. Praktyki sceniczne rozpoczęła za czasów szkolnych w Teatrze Wielkim w Poznaniu. Brała udział w licznych konkursach choreograficznych np. w III Międzynarodowym Konkursie Choreograficznym Dla Uczniów Szkół Baletowych w Bytomiu, czy też w I Ogólnopolskim Konkursie Choreograficznym im. Bronisławy Niżyńskiej w Warszawie. W swojej karierze zawodowej związana była z Państwowym Zespołem Ludowym Pieśni i Tańca „Mazowsze”, gdzie była zatrudniona na stanowisku tancerz koryfej. Współpracowała z Mazowieckim Teatrem Muzycznym przy spektaklu „Księżniczka Czardasza” Imre Kalmana. Obecnie zatrudniona jako artystka baletu w Operze i Filharmonii Podlaskiej w Białymstoku, w której występowała w takich produkcjach jak „Straszny dwór”, „Upiór w operze”, „Carmen”, „Zemsta nietoperza”, „Doktor Żywago”, „Baron cygański” i „Jesus Christ Superstar”, a także przy licznych koncertach i innych wydarzeniach artystycznych. Asystentka choreografa przy „Księdze Dżungli” w reżyserii Jakuba Szydłowskiego. W latach 2016-2019 współtworzyła dziecięce przedstawienia baletowe: „Obrazki z wystawy”, „Jezioro łabędzie” „Dziadek do orzechów” oraz „Coppelia”. Obecnie choreograf w Białostockiej Akademii Musicalowej i pedagog w Niepublicznej Szkole Sztuki Tańca w Białymstoku.

 

Marcin Nagnajewicz

zespoły wokalne

Absolwent Uniwersytetu Muzycznego Fryderyka Chopina wydział Instrumentalno-Pedagogiczny w Białymstoku (klasa akordeonu prof. Zbigniewa Koźlika – dyplom z wyróżnieniem).

Absolwent Policealnego Studium Jazzu im. Henryka Majewskiego w Warszawie (klasa gitary jazzowej Piotra Lemańskiego).

Obecnie student studiów II st. (magisterskich) na Akademii Muzycznej im. Karola Szymanowskiego Wydział Kompozycji, Interpretacji, Edukacji i Jazzu (jazz i muzyka estradowa – specjalność: kompozycja i aranżacja).

Na stałe współpracuje z takimi instytucjami jak:

Opera i Filharmonia Podlaska (Big Band OiFP; spektakle: „Skrzypek na dachu”; „Adonis ma gościa”).

Akompaniator i aranżer w Policealnym Studium Wokalno-Aktorskim w Białymstoku.

Jako aranżer i muzyk sesyjny brał udział w koncertach i nagraniach wielu artystów polskich i zagranicznych (m.in.: ścieżka dźwiękowa do filmu „Cząstka Podlasia”; płyty: m.in. „Questions for Tonight” Kamil Skorupski; „Jazzowanki dla dzieci”); koncerty „live” w studiu Rembrandt Polskiego Radia Białystok.

 

 

 

Dawid Franciszek Malec

warsztaty aktorskie

Dawid Malec urodził się 2 lutego 1993 w Zakopanem, a jego dom rodzinny znajduje się w Czarnym Dunajcu.

Absolwent białostockiego Wydziału Sztuki Lalkarskiej na Akademii Teatralnej im. Aleksandra Zelwerowicza.

Jako aktor zadebiutował w Teatrze Lalki i Aktora „Kubuś” , natomiast aktualnie jest etatowym członkiem zespołu aktorskiego w białostockim Teatrem Dramatycznym im. Aleksandra Węgierki.

Oprócz teatru, udziela się w słuchowiskach radiowych, okazyjnie użycza głosu jako lektor.

Jest instruktorem kilku amatorskich grup teatralnych.

Angażuje się w pozainstytucjonalne projekty artystyczne.

 

 

 

 

 

 

 

 

Katarzyna Wiktorko

Warsztaty dla najmłodszych - BAMISIE

 

Absolwentka Studium Wokalno-Aktorskiego w Białymstoku, prowadzona wokalnie przez Ewę Barbarę Rafałko oraz Hannę Zajączkiewicz. W 2017 r. uzyskała tytuł aktora scen muzycznych. W 2019 r. ukończyła studia magisterskie na kierunku Musical i choreografia na Akademii Muzycznej w Łodzi. Zdobyła tam również wykształcenie pedagogiczne podczas dwuletniego Studium Pedagogicznego na studiach pierwszego stopnia (2016 r.). Ukończyła Instruktorski Kurs Kwalifikacyjny z dziedziny Taniec Nowoczesny w Wojewódzkim Ośrodku Animacji Kultury w Białymstoku (2012 r.).

Na co dzień spełnia się jako artystka oraz pedagog. Współpracuje z Teatrem Dramatycznym w Białymstoku (spektakl „Romeo i Julia”, reż. Katarzyna Deszcz), Białostockim Teatrem Lalek (spektakl „Karnawał Zwierząt”, chor. Karolina Garbacik) oraz Chórem Dziecięcym Opery i Filharmonii Podlaskiej (ruch sceniczny). Bierze udział w wielu spektaklach i projektach, m.in. spektakl „Pupile” w chor. Karoliny Garbacik (w ramach Festiwalu Wschód Kultury/ Inny Wymiar, wrzesień 2018), spektakl taneczny R.A.M.A... w chor. Karoliny Garbacik (w ramach XXX Festiwalu Dni Sztuki Współczesnej w Białymstoku, maj 2015), spektakl dyplomowy „Ghostel” w reż. Marty Rau (Studium Wokalno-Aktorskie w Białymstoku, maj 2017). Tworzy choreografie turniejowe oraz teatralne, m.in.: rola asystenta choreografa w spektaklu „Słomkowy Kapelusz” w reż. Pawła Aignera w Białostockim Teatrze Lalek (kwiecień 2018), choreografia do spektaklu „Nasze podwórko, czyli Krakowiacy i Górale inaczej” w reż. Rafała Supińskiego (OiFP, czerwiec 2015), opracowanie ruchu scenicznego dla Chóru Dziecięcego OiFP w musicalu „Pinokio” w reż. Justyny Schabowskiej (OiFP, czerwiec 2018) oraz do utworów koncertowych.

Od około 10 lat pracuje z dziećmi i młodzieżą. W swoich artystycznych działaniach stara się łączyć dwie największe pasje – śpiew oraz taniec. Jej zajęcia prowadzone są zawsze w ciepłej, wesołej atmosferze. Zależy jej na tym, by dzieci i młodzież czerpały z zajęć jak najwięcej wiedzy i umiejętności, a zarazem mnóstwo dobrej zabawy i energii.

Kamila Wróbel-Malec

warsztaty aktorskie, dykcja

Absolwentka białostockiego Wydziału Sztuki Lalkarskiej Akademii Teatralnej im. Aleksandra Zelwerowicza w Warszawie (2018). Jeszcze przed rozpoczęciem nauki w Akademii Teatralnej ukończyła stosunki międzynarodowe na Uniwersytecie Pedagogicznym oraz Szkołę Aktorską SPOT w Krakowie.

Obecnie jest aktorką Teatru Dramatycznego im. Aleksandra Węgierki w Białymstoku, współpracuje z Białostockim Teatrem Lalek. Współtworzy niezależną grupę Spider Demon Massacre, w której ma możliwość rozwijać i zgłębiać świat sztuki alternatywnej i awangardowej oraz rozwijać swoje wokalne i instrumentalne zainteresowania. W trakcie spektakli i koncertów gra na pianinie, ukulele, instrumentach perkusyjnych, śpiewa, tańczy i eksperymentuje. Ciągle stara się poszerzać horyzonty. Swoje umiejętności pedagogiczne wykorzystuje nie tylko w Białostockiej Akademii Musicalowej, ale również w Domu Kultury Śródmieście w Białymstoku, gdzie prowadzi zajęcia teatralne dla dzieci i młodzieży. W 2016 r. była członkiem reprezentacji narodowej w Mistrzostwach Świata w Szermierce Artystycznej w Rosji.

Zawsze gotowa do pracy, zaangażowana, dociekliwa i oddana rzemiosłu, a jednocześnie otwarta na ciekawe rozwiązania oraz niesztampowe pomysły.

 

Marta Bacajewska

warsztaty wokalne

Absolwentka Studium Wokalno - Aktorskiego im. D. Baduszkowej w Gdyni oraz Państwowej Szkoły Muzycznej I stopnia w Białymstoku w klasie fortepianu. Swój talent rozwijała w Niepublicznej Szkole Estradowej im. Anny German w Białymstoku oraz w Studiu Piosenki Jerzego Tomzika w Białymstoku. Aktorka współpracuje z Teatrem Muzycznym w Gdyni oraz w Teatrem Dramatycznym w Elblągu. Gra Baśkę w spektaklu "Cud mniemany czyli Krakowiacy i Górale" w reżyserii Emila Wesołowskiego. Ponadto bierze udział w spektaklu "Ghost" (reż .Tomasz Dudkiewicz) oraz ”Lalka” (reż. W. Kościelniak). W „Chłopach” (reż. W. Kościelniak) kreuje rolę Kłębowej, a w "Skrzypku na dachu” - Cajtlę (reż. J. Gruza). Brała udział w spektaklach takich jak: "Shrek”, ”Przygody Sindbada Żeglarza”, „Mały książę”, „My fair lady” , „Piękna i bestia”, ”Francesco” ,”Fame”, ”Footloose"– wrzuć luz!” I wielu innych. Współpracowała z Teatrem Węgierki w Białymstoku, Teatrem Miejskim w Gdyni w spektaklach „101 Dalmatyńczyków” (reż. J. Bielunas), „Piaf” - (reż. J. Szurmiej) „Kartoteka” (reż. P. Łazarkiewicz). Wzięła udział w finale programu „Droga do gwiazd” (2002) i „Szansa na sukces” (2003).

 

Arkadiusz Jarosz

warsztaty taneczne

Wszechstronny tancerz i dyplomowany choreograf. Wraz z żoną współtworzy Piękny Pokój - oprawę artystyczną na eventy, gale i koncerty. Na co dzień występuje w Operze i Filharmonii Podlaskiej w Białymstoku w Musicalu „Jesus Christ Superstar”, „Upiór w Operze”, „Doktor Żywago” oraz operetkach „Baron Cygański” i „Zemsta Nietoperza”. Występuje również w warszawskim Teatrze Syrena w musicalu „Czarownice z Eastwick” oraz w Warszawskiej Operze Kameralnej w „Weselu Figara”. Swoją taneczną edukację zaczął w wieku 6 lat od tańca towarzyskiego. Fascynacja tańcami standardowymi oraz latynoamerykańskimi trwała 10 lat. Z licznymi sukcesami w kraju i zdobytą "B" klasą w tańcach latynoamerykańskich jak i standardowych zapragnął większego rozwoju w innych stylach. Wkroczył w szeregi białostockiej grupy hip-hopowej Szał, w której uczył się i jednocześnie przekazywał zdobytą wiedzę przez 6 lat. Poza tym indywidualnie szkolił się w Polsce i kilku zagranicznych szkołach na Świecie w tym Pineapple Dance Studio w Londynie u najwybitniejszych choreografów (m.in. John Graham, Damilola Odusote, Marko Stamenkovic, Shanie, Madeleine Waters, Sheila Sangster, Kiejstut Brazis, Robert Śliżewski, Linda, Supermalcom, Bly, Melody Squire). Był półfinalistą programów rozrywkowych TALENT SHOW: „Got to Dance – Tylko taniec” oraz „Mam Talent”. Jest wielokrotnym mistrzem Polski Europy i Świata w kategoriach hip-hop i hip-hop duety, taniec współczesny oraz finalistą ME w kat. Hip-hop battle. Zdobył wiele prestiżowych nagród na ogólnopolskich i międzynarodowych konkursach. Zagrał również w spektaklu „Szpulka” oraz "7 Grzechów Głównych" gdzie współtworzył choreografię, a spektakl wystawiony został w OiFP na scenie kameralnej. Z miłości do tańca naucza takich styli jak: hip-hop, house, contemporary jazz, modern jazz. Prowadzi stałe zajęcia w MOK w Zambrowie oraz warsztaty w całej Polsce. Na co dzień pracowity, wymagający od siebie i od innych, uwielbia pracę z dziećmi i młodzieżą, która go inspiruje na każdych zajęciach.

 

Emilia Jarosz

warsztaty taneczne

Instruktor tańca i choreograf. Tancerka Opery i Filharmonii Podlaskiej (Zemsta Nietoperza, Dr. Żywago) Właścicielka firmy PIĘKNY POKÓJ, miejsca gdzie wraz z mężem organizuje artystyczne projekty, eventy, imprezy SPA. Wraz z mężem współtworzy taneczną grupę pokazową PIĘKNY POKÓJ TANCERZE, gdzie oprócz wspólnej pracy nad choreografią tworzy kostiumy taneczne. Jej taneczna historia rozpoczęła się 28 lat temu w białostockim ognisku baletowym. Następnie przez kilka lat rozwijała swoje umiejętności w ArtEli z zakresu tańca towarzyskiego. W kolejnych latach prowadziła szkolny zespół aeorbiku turniejowego. Od czternastego roku zycia stanowiła fundament zespołu Szał w Białymstoku, z którym regularnie zdobywała tytuły mistrzów Polski w tańcu hip hopowym i nowoczesnym. W wieku 20 lat rozpoczęła naukę w Mazowieckim Centrum Kultury i Sztuki na kierunku jazzowym. Zajęła 2 miejsce w programie "W rytmie MTV", prowadziła program na stacji Nickelodeon "Roztańczony Nick", współpracowała jako tancerka i choreograf z piosenkarką Sonique, przygotowywała choreografię do teledysków i programów telewizyjnych (m.in. Must Be the Music, Pin Up Girls, Barbie Talent Show). Przygotowała i wyreżyserowała godzinny spektakl taneczny dla dzieci na głównej scenie w Warszawie EURO 2012. Przygotowywała oprawę artystyczną dla agencji eventowych w całej Polsce (m.in. PZU, Wyborowa, Cropp i House, 15 lecie Onetu, sony Music Polska i wielu innych). Jako instruktor tańca pracowała w Akademii Hakiel, Warsztatowej Akademii Musicalowej, Art Dance Complex, Centrum Rozwoju Artystycznego, Skorp, SHO, Latin Groove w Warszawie oraz w Białymstoku w Akademii Tańca Szał, Fabryce tańca oraz w kilku grupach przedszkolnych. Założyła dziecięcą grupę taneczną Chocolate Dance Mini, z którą zdobyła wiele tytułów na przeglądach tanecznych w Polsce oraz grupę pokazową Chocolate Dance Show. Oba zespoły występowały na eventach, koncertach i wielu innch imprezach. Stworzyła i prowadziła też zespół cheerleaderek dopingujący drużynę futbolu amerykańskiego - Warsaw Eagles. W okresie letnim i zimowym pracowała jako wychowawca i instruktor na obozach artystycznych z dziećmi i młodzieżą. W 2020 roku wraz z mężem współtworzyła i realizowała projekt "Tańcem dookoła Świata" dla Opery i Filharmonii Podlaskiej, który wciąż można zobaczyć na kanale You Tube OiFP. Spełnia się również w branży beauty jako linergistka i stylistka paznokci. W życiu prywatnym jest szczęśliwą żoną i mamą dwójki urwisów. Do każdego podjętego przedsięwzięcia podchodzi z ogromną pasją i zaangażowaniem...